王敏彤【视频】有一种童年叫做《大闹天宫》-电影最前线

王敏彤【视频】有一种童年叫做《大闹天宫》-电影最前线

王敏彤

写在《大闹天宫》复映之前
《大闹天宫》是一代人的心血之作。这部改变了许多人命运的动画片、这部创造出多个第一的美术片，对于今天的中国动画，仍然有十分重要的意义。
一部《大闹天宫》一个二十年的夙愿
万籁鸣从小痴迷《西游记》，将“大闹天宫”这段故事搬上大银幕，一直是他的心愿。41岁那年，万籁鸣将《西游记》中的一节，拍成了中国第一部动画长片《铁扇公主》。本以为《铁扇公主》的成功能够筹得资金拍《大闹天宫》，却因太平洋战争爆发，投资人突然撤资而宣告结束。直到1954年，万老才终于回到上海，开始在美影厂任职。厂组织得知他的夙愿，在1959年将制作《大闹天宫》的任务交给了已年近六十的万籁鸣。到了1964年《大闹天宫》全本完成，万老已是将近65岁的老人了。

万籁鸣
《大闹天宫》第一次试片，美影厂试片室里挤满了人，从导演到画师，从老前辈到一张张年轻的脸，大家期待着千百个日日夜夜的劳动成果，心中肌紧张，又期待。灯光一暗，京剧的配乐响起。大银幕上天光乍破，云层渐渐散开露出天庭，人间花果山上神石迸裂，孙悟空抓耳挠腮后望了望天，一跃而起，直冲云霄，拨开层云后朝着远方飞去，留下“大闹天宫”四个字，宣告动画的开始。坐在前排的万籁鸣后来回忆说：“孙悟空在笑，而我却在流泪……”

1960年，《大闹天宫》的绘制工作热烈展开。当时25岁的严定宪刚刚加入特伟导演的《骄傲的将军》剧组，正是最有干劲的时候。剧组到北京出外景，去故宫等地感受气氛，为天宫的造型寻找灵感。剧组请来中央工艺美术学院教授、著名装饰画家张光宇先生担纲造型设计。张老画了三个孙悟空造型，都相当不错，但导演万籁鸣还是觉得不太满意，理由是第一个太漫画式了、第二个倾向舞台装饰效果、第三个像山寨大王，头顶翎毛细密，不易转成动画。孙悟空是一个集猴、人、神于一身的形象，要用一个动画形象表达，非常不容易。当时，万导提出了三点意见：形象突出，线条简练，色彩鲜明，并要求严定宪在张光宇造型设计的基础上重新设计一个孙悟空。经过对《西游记》中孙悟空描写的反复研究，多次修改，现在“红鸡心，绿眉毛，鹅黄上衣，翠绿围巾，豹皮短裙，红裤黑靴”的孙悟空形象诞生了。
玉皇大帝这个角色也是难点。玉皇大帝宽袍大袖，万导要求玉皇大帝不能离开宝座，甚至肢体动作都很少，只能依靠面部表情、眼神、手部的细微动作来表现他的心理动作。陆青作为玉皇大帝的原画师，在细节上费了很大的功夫，一般对一个动作是要加两张动画的，但陆青画的玉皇大帝最多的是加四张，表现玉皇大帝的动作缓慢，表现他的身份。

《大闹天宫》中的玉皇大帝形象
对于万籁鸣和其他创作者而言，《大闹天宫》贯穿了他们的一生；但对于整个中国动画来说，一部《大闹天宫》几乎贯穿了中国动画的百年历史。它是中国老一辈动画人努力的集体结晶，是中国动画绝无仅有的艺术瑰宝。

蜚声海内外 这只猴子不简单
万籁鸣在《我与孙悟空》一文里说：
1978年左右，《大闹天宫》上下集在国外广泛放映后，世界影坛反映极好，它为祖国赢得了荣誉。当我听到孙悟空“出使”亚欧美，享誉全世界的消息时，我的喜悦既不能用语言形容，也不能用我的画笔来描摹。当一个人的艺术成果得到人们赞赏时，他当然感到幸福和自豪。
据不完全统计，从1964年孙悟空《大闹天宫》被搬上动画荧幕起，除了在国内普遍地多次放映外，这部动画片曾向44个国家和地区输出、发行和放映（许多国家的电视台放映过该片，包括英国的BBC）。据当时中央文化部电影局统计，《大闹天宫》曾先后参加过捷克斯洛伐克、西班牙、墨西哥、美国、英国、突尼斯、印度、意大利、希腊、法国、厄瓜多尔、葡萄牙、联邦德国等14个国家和地区举办的18个国际电影节展映，并三次获奖，其中包括1978年第22届伦敦电影节的“最佳影片奖”。当时著名的影评人凯恩·拉斯金也对该片做了颇为中肯的评价。

　 《综艺》周报发表评论说：“《大闹天宫》是最好的动画片。”
美联社的报道则说：“美国最感兴趣的是《大闹天宫》，因为这部影片惟妙惟肖，有点像《幻想曲》，但比迪士尼的作品更精彩。美国绝不可能拍出这样的动画片。”
创作了《铁臂阿童木》的手冢治虫，与万籁鸣有着极深的渊源。1943年，手冢治虫看了万氏兄弟的美术长片《铁扇公主》后，下定决心全身心投入动画创作。
严定宪曾讲述过这么一件轶事。
有一年人事科给我打了个电话，说有个日本青年动画家代表团正在锦江饭店，请我去见一见，希望到美影厂来参观。这是我第一次知道手冢治虫，虽然铁臂阿童木已经非常有名，当时并没有他的片子进入上海。当时代表团里的其他青年都到城隍庙去玩耍，而手冢治虫在锦江饭店里等我，说一定要到美影厂看一看，一定要见一见万籁鸣导演。
孙悟空携手阿童木稿图
此后，手冢治虫每次来到中国，都要见一见万籁鸣，到美影厂走一走，还曾经将面见万氏兄弟的经历画成了漫画。

重归大银幕 阖家影院回忆童年
2011年，上海美术电影制片厂的后辈们在原来作品的基础上进行胶片修复、色彩还原、数字处理，从普通银幕变成了宽银幕，并邀请冯小刚、陈凯歌、陈道明、陈佩斯、张国立、刘晓庆、李扬、何炅、刘烨、胡歌、姚晨等重量级导演配音演员明星进行配音。胡歌在花絮中提到：“对于我这个年龄段，或者说再比我大一点的年龄来说，《大闹天宫》伴随着我们成长，是我们童年一段非常美好的回忆。”
为了达到原汁原味的效果，严定宪和林文肖，再加上当时的原画之一、《宝莲灯》的导演常光希，三人组成了顾问团，为《大闹天宫》把关。
在那段时间里，严定宪和林文肖每天到上海美影厂“报到”，开始了像四五十年前在美影厂做动画时的生活。重回美影厂，看着当年一代人的心血重回大银幕，严定宪感觉挺开心：“有时候晚上还要留下来加班，晚上就去旁边的小饭馆吃饭。”前辈告诉后辈们，做好动画要立足于精彩的故事情节、好的艺术风格和精彩的动作表演。比如孙悟空的角色设计，他的表情就非常生动，不管是用京剧还是用杂技，还是用其他的叙述形式，要把人物角色活灵活现地呈现在银幕上，要把他的人物性格、思想、动作都很细致、精彩的表达出来，想做好这点不容易，但是动画就要用“动”来传达你的思想，所以在“动”这个词上要多下功夫。

中国传媒大学动画学院教师薛燕平这样形容《大闹天宫》：“这不是一部新电影，更不是一部电脑动画片，而是1961年和1964年那个版本的修复立体电影版。”。
从普通银幕变成了宽银幕远没有想象的那么简单，不能通过剪切完成转换，更不能压缩拉伸，只能在画面两端增补新绘制的内容，工作量十分巨大。举例来说，孙悟空当弼马温时，将大量神马放出，仅仅其中一匹马，就需要分6层，头上鬃毛是一层，头是一层，马身两层，前腿一层，马尾一层，然后再拼成一个画面。“最多的一个画面，我们分成了50多层。”上海美术电影制片厂艺术总监、《大闹天宫3D》导演速达介绍。
得知《大闹天宫》将在全国范围内展映，严定宪与林文肖非常高兴和期待。
2017年是美影60华诞，六十年不忘初心，一甲子继往开来，美影厂一直在坚持创作。
为了让更多的孩子看到更多的优秀国产动画片，为了配合本次展映，“卡通王影院联盟”应运而生。“卡通王”旨在精选、邀请上百家的国内影院为核心影院，共同在寒暑假、非节假日黄金时段等安排播放优秀国产动画片。除了上海美术电影制片厂的经典动画作品之外，“卡通王影院联盟”将陆续展映其他优秀国产动画片，并将打造中国首家有影响力的动画点映平台——金箍棒点映平台，为后续排映、为了让更多优秀国产动画片重归大银幕做好铺垫。活动将涉及到数百家影院，已经得到了有关影院的积极响应。“有很多人在为孩子们能够看到优秀国产动画做努力，”上海美术电影制片厂党政负责人郑虎说道，“创造阖家在电影院享受美好亲子时光的机会。”

配音花絮：
陈道明、胡歌：

张国立、冯小刚：

何炅、刘烨：